南昌华侨城世纪水岸下叠 ·游唐宫样板间

发布于：2024-04-22 13:54:53

项目名称：南昌华侨城世纪水岸下叠 ·游唐宫样板间

位置：南昌

复古，作为一种流行的手法，与中式风格于近年擦出纷呈火花。深入文化洞见的中式风格打破将以往中式的刻板印象，不再是线线框框浮于表面，充满叙事感的表现极度精于细节。一处居所，便可展示一个朝代。此处，设计师带你游览盛唐。文学作品、电影、绘画，给了设计师丰富的盛唐画面，是盈盈融融的宫灯色、气阔朝堂、琳琅艺术与丰腴审美。唐朝人对艺术审美与生活志趣的追求被内化于空间中。原木材质饱满覆盖与天花顶面，形成微妙弧度，使唐画之色奠定空间基底。古人将色彩理解为一种意境，在水墨深深浅浅的着色中，创造出空灵与浩渺。如隐士远眺山峦，凝望着变化的云层与岿然不动的山体，陷入某种深入的思考，颇有参禅悟道那般的意味。空间的材质搭配是典型“师法自然”的东方美学，使人与自然和谐相居的观念。

棉麻植物弥散着自然的气息，大面积原木材质削减了水泥石墙的硬朗，吐露温润质感，光的筛入透过纱帘细细柔柔，仿佛让空间的绿植也多了一份细密呼吸的可能。大气、简明的空间具备充分的文化主体性，没有冗杂的视觉焦点，使极简美学在空间做到减法的。犹如古代画匠的笔墨，功力深厚，不多着色，不少疏漏，一气呵成。以沙发视角来看，功能性在印象被削弱，与天花的曲线映照流露充分的现代美学光泽，气宇轩昂，璀璨动人。圆形艺术画是餐食空间的视觉中心，拥有精微细致的形态处理，化静为动，增添观赏的意趣。抽象的画面表现，灵感源自水墨画，现代的笔触在内容呈现中富余雅趣与空灵。规整的空间极大地拓展了视觉的透视度，特殊的功能区处理也绝不局促。居于一隅的厨房空间拥有丰富的材质展示，金属的韧性与干脆的玻璃材料糅合于一体，出色的线条感表现，同时折射自然光。

西式岛台被巧妙安排于空间内部，借助透明门扇的大开大阖，与餐食空间连于一体。古与今明明暗暗的交织中，宛现江山。通往地下室的旋转楼梯拥有紧密卷曲的形态，曲线中有犀利的弯折，造型感使其围绕圆心拥有递进层次。层层剥离，由古雅的植被形态到，流于一体的水磨石，到金属材质，视点终聚焦于下坠的灯具，形成一种自然散落的美。地下室的挑高空间让设计师诞生了更多的结构处理上的灵感。天花变化的高度形成错落之感，连接着不同空间。设计师让大面积运用的原木材质自然流淌于空间，包裹于墙面温润、细腻，显露纯粹、自然的形态。垂直坠落的两片羽毛以夸张的手法赋予灯光别致的形体。羽毛轻轻飘落，在空中翻转，瞬间之美被截取定格。会客空间以弯折的沙发椅围合，大理石纹路晕染颜色，聚合一片雅仕生活的从容感之态。顶天立地的搁架极大丰富空间层次，细密方格具备收纳功能，远观呈现细密网格星罗棋布。

纯粹的形体通过线条的划分与细密分布拥有了层层递进的序列。器物以美学展陈的方式呈现，形成包裹于空间的艺术氛围。水吧台基于整体基调，加入大量的金属材质，硬朗的工艺风与自然风味交织出多元的氛围。在地下空间，这是始终静谧的一处，又轻松恣意，流露开放包容的态度，为生活不断注入新的元素。地下夹层被处理为一个敞阔的收纳空间。基于本身的空间条件，设计师顺其自然将其进行暗处理，让精密处理的灯带成为表现的主体。透过恰到好处的光照，器物的展陈与原木色浑然一体，流露光泽，升格出中式东方器物美学的风华气宇。寝居空间拥有舒展的空间框架。单纯的原木材质被处理为细密的几何切割，覆盖于侧面与顶面。“宫灯”概念透过金属材质与磨砂面赋予更纤细、小巧的形体，对称的几何构图优雅庄重，古雅之中，又有时尚感的加佐。

装饰画犹如风中一片乱竹，大肆地泼墨极为考验画者功力。不同方向的线条彼此交织，单纯的墨色亦拥有着单纯的背景，像穿越到古时一个寒凉的冬日，植被的叶片脱落尽，只余枝干的形态，却显露精神、气节。双台盆的处理通过中式复古的形式，极大创新当下人日常生活情境。公子携带的玉佩有“翩翩君子，温润如玉”的美意，设计师将其抽象运用于紧贴墙面的灯具，使得空间的符号与形式感强化，凸显艺术融于生活的意味。老人房拥有纯净的色彩基底。沿袭主卧软织物的色彩配比，设计师将饱和度稍许降低，使其与整体空间结构自然相融。棉麻、皮革，自然的材质在柔软富有颗粒感的白色基底下显示原生质感。女儿房呈现更为丰富的色彩层次。设计师为空间加入朱红、墨绿，丰富的色泽与金属材质折合出优雅与时尚的感受。背景墙拥有更为具体的画面，远远近近的植被被白雪覆盖，浅墨的笔触得使人陷入安宁。